这部史诗级动画,可能是2019年你最容易错过的佳作

 AG平台     |      2020-01-04 20:58

“霸权”是怎样炼成的

除了作画方面的亮眼表现,制作团队对人物细节的刻画同样入木三分,有着完全不输给漫画的表现力。在片中,你能找到大量体现团队用心的细节。

这种大胆,甚至略显任性般的举动,无疑是基于对后续故事以及制作的无比自信。或许也就只有强如霸权社一般,才敢于做出如此大刀阔斧的改编吧。

夸了这么多,那么这部优秀的动画作品是如何被打造出来的呢?

他有“宁教我负天下人”的一面,为了自己团队的生存,眼都不眨的洗劫屠杀一个村子;于此同时,他也能满怀敬意的送追随自己多年的友人,走完人生最后一程;更有甚者,他也有为家乡和自己追随的主君献上生命的光辉时刻。

“霸权社”的“霸权”之路还将继续。

直面人性的复杂

这张地图的发现在当时轰动了世界——人们此前一直相信是哥伦布在15世纪发现了美洲新大陆,但根据这张地图,早在哥伦布发现美洲的60年前,维京人早就描绘过北美洲的东海岸了。

时代的大人物到小人物,都在经历信仰的思辨,剧情里描绘的每一位角色都值得玩味。

而作为海盗打打杀杀的生活,在阿谢拉特年近花甲之时发生了转折……

在现实世界的1957年,一名书商发现了一本名为《鞑靼记述》的抄本,手稿由拉丁文书写,其中包含了一副由15世纪羊皮纸制成的地图,地图描绘了北大西洋的地貌。

“真正的战士不需要剑”,主角托尔芬,反而是离父亲最远的人……

《伦敦桥的死斗》片段

在如今许多的动画作品当中,为了便于观众快速理解人物的性格和行为逻辑,创作者往往会为角色进行模板化的设定。

《冰海战记》 最终话特别映像

所以阿谢拉特虽然是奴隶生下的孩子,却是不列颠英雄后裔与丹麦人的混血。母亲为他取名为路奇乌斯·阿托利乌斯·卡斯图斯,这高贵的名字代表的血统乃是不列颠正统的王族。

这就像我们会对《钢之炼金术师》中,会对爱德华对弟弟埃尔的感情感到信服一般——我们在剧情中跟着爱德华经历了悲欢离合,经历了兄弟俩相互扶持的人生。由此,那句“回来吧,埃尔”才显得催人泪下,才会让观众对爱德华的行为感到五味杂陈。

《冰海战记》动画的制作公司名为WIT STUDIO。它制作了诸如《进击的巨人》《终结的炽天使》《甲铁城的卡巴内瑞》《魔法使的新娘》等精良且极具话题性的作品,因此也成为大家口中俗称的 “霸权社”。

这张地图上除了有欧洲大陆,在格林兰岛西部,还绘制有另一块大陆。这片大陆被称为“文兰”,由维京人埃里克森(Leiv Eiriksson)命名。图中这片大陆的旁边,还留有注释 “文兰岛,由布亚尔尼与莱夫共同发现”。

编辑/彼方

尤姆骑士团以村民为人质,胁迫托尔兹重新参加战争,骑士团战士佛洛基却私下与海盗阿谢拉特勾结,在托尔兹归国途中将其引入了埋伏。

但在看过《冰海战记》后你就会发现,其实拥有宏大叙事、复杂人物塑造的成人向动画,并不是依靠这些简简单单的口号和标签就可以打造出来的。《冰海战记》用其精雕细琢的剧本和坚实的制作,告诉了我们用动画塑造的严肃史诗,应当是什么样的。

展开全文

在快餐盛行的时代,擦边球、暴力等等元素往往会被挂上“成人动画”的标签,动画宣发方也乐于将此打造成话题。然而,能真正将严肃话题讲好的动画,却并不多见。

随着2020年的到来,2019年的大部分日本动画番剧已然落下了帷幕,在刚刚落下帷幕的动画之中,哪部动画是你的心头之好呢?

本作的监督籔田修平曾担任《进击的巨人》《游戏人生》《OVERLORD》的3D监督。经过《进击的巨人》系列在战斗场景中,3D运用的经验积累,《冰海战记》的战斗描绘可以算得上非常惊艳。

风格完全不“霸权”的《恋如雨止》

动画中,阿谢拉特作为一名阴谋家,对大势的把握有着高瞻远瞩的视野,也在离历经风霜的人生中学会了辨别人的本性。

这种人性的复杂,这种复杂让角色更加立体与真实。

《冰海战记》对人物花费心思的探讨也是如此。当阿谢拉特选择牺牲自己,拯救家乡与王子的时候,观众借由过往完整的叙事才终于能够产生共情。 这种刻画在如今越发快餐化的娱乐消费下,也显得弥足珍贵。

深陷埋伏,托尔兹依然以一当百

虽然身手不断精进,但对杀父仇人阿谢拉特的挑战一次都没有成功过。阿谢拉特深知托尔芬的弱点:托尔芬一旦在战斗中被激怒,便会失去冷静,露出破绽,每次都被阿谢拉特轻易制服。

在欧美动画排行网站MAL中,这部动画的评分位列当季第一

傲娇、龙傲天、天然呆、中二病……这些模板化的人物性格固然简单易懂,但却只能体现单一层次的性格特征。我们说如今日本动画不好看了,很大方面便是源于此:

这种对历史洪流中人物的描写,正是《冰海战记》最具魅力的地方。

尽管围绕该地图的争议自1965年地图公开以来,就一直没有停止过,但“维京人早就去过了美洲”的观点早已被西方普遍接受。文兰一词,是维京人对乐土的追求。 《冰海战记》描写的正是维京人追求乐土的故事。

这一点,不论是在画面表现上还是剧情改编上都是如此。

托尔芬屡战屡败却从不长记性的

《冰海战记》无疑又一次拓展了其动画制作的可能性,以至于笔者不禁要感叹一句——

在幕后采访节目中,漫画原作作者幸村诚也提到:

其实动画对漫画的剧情大胆的进行了重新编排,开篇并没有遵循原作漫画的叙事顺序,而是直接从主角托尔芬幼年时,相对沉闷的剧情开篇。这虽然让整体的故事脉络更加顺畅,但也放弃了在开篇刻意去吸引观众眼球的手法。

我们能看到动画中每位重要角色都在成长,不论是从懦弱走向坚韧的克努特王子,致死追随阿谢拉特的表伦,还是现在剧情中深陷信仰泥沼的托尔芬,甚至是只在一话中出现,亲眼目睹亲人被屠杀的村姑……

孤才是不列颠正统之王!!赐你亲吻孤之皮靴的殊荣,然后去死吧!

虽说阿谢拉特开场是以“反派”的身份登场的,但其实在《冰海战记》的世界中,不存在什么正义的化身,只有维京人的“强盗”逻辑。这种逻辑下,现代社会的是非观并不通行。剩下的,只有残酷时代下的生存法则。

对阿谢拉特来说,丹麦人虽是害死母亲,侵略国家的罪魁祸首,但又不得不承认自己血液中有一半的丹麦血统。这种复杂的出身,让阿谢拉特这名角色多了一份国仇家恨的背景,也让人物的性格和行动有了的解释。

这个故事的梗概是否会给你一种在阅览历史一般的感觉?事实上,《冰海战记》的故事线是以真实历史为蓝本创作的,作者细心考据后设定历史背景给予了作品现实一般的厚重感,也为人物的描写给予了更多的内涵。

这部在全世界都的动画爱好者群体中,都做到了有口皆碑的作品,就是由Wit Studio制作的动画《冰海战记》。

阿谢拉特的发际线与面容随着时间的变化

在《冰海战记》第9话中,知名原画师今井有文在“伦敦桥的死斗”这一场景中所展现的作画水准,绝对可以在今年的众多番剧当中名列前茅。再加上《进击的巨人》中 “兵长VS兽之巨人”一役,这两段可以说是整个2019年最精彩的作画片段之一了。

作者/风瞳君

理解人物性格,是让面相来决定吗?

原标题:这部史诗级动画,可能是2019年你最容易错过的佳作

而如果你还关注海外的动画社区,那么就会发现,在MyAnimeList、Anikore等海外评分网站上,这部动画表现都是让人难以忽视的。

这其中最具代表性的,就是虽是配角但胜似主角的 阿谢拉特了。

正如你没有办法判定《三国》中的曹操是好人还是坏人一样, 他是枭雄,也同时是一个在历史洪流中挣扎的个体。他会为达目的,不择手段。

在阿谢拉特的海盗团中,托尔芬跟随海盗们在战场上出生入死,经历了无数大大小小的战斗。托尔芬逐渐从一位连刀都不会用的青涩少年,成长为一位使用双刀,武艺精湛的战士。

(以下以动画演绎为基准,包含剧透)

不可触摸的底线

《冰海战记》甚至不仅止步于此。它在这一步的基础上,又进行了更深层次的描写,去探求阿谢拉特性格的本源。

如果你还没有看过这部番,你可能就错过了 整个2019年最优质的动画作品之一。下面,就让我们来聊聊这部作品的亮点所在。

少年阿谢拉特“卧薪尝胆”为母报仇,手刃父亲

然而,有那么一部作品,虽然在排行榜上很少取得令人瞩目的高位,但它从盛夏播到了隆冬,并在B站获得了 9.8分的高分,在豆瓣的评分也高达 9.2分。

由于英格兰人与维京人的战争越发激烈,1002年的某一天,托尔兹曾经所在的尤姆骑士团来到冰岛,打破了村庄的安宁。

漫画与动画画面对比

但当你拿着如今流行的这些角色设定,去尝试为《冰海战记》中的角色对号入座的时候,你就会发现,片中大大小小的各类角色,都没有办法被简单地被贴上标签。这部作品中的每个人物,都在随着历史洪流在进行自我思辨:它们好像已经脱离作者,融入了这一历史的背景,开始自我成长了。

回来吧,埃尔

维京人的史诗

阿谢拉特虽然平时一副玩世不恭的性格,但也有无法让步的底线——这个底线便是 故乡与血统。

因此,对故乡威尔士和母亲血统的侮辱,侵犯了阿谢拉特的底线。任何跨越这条底线的人,阿谢拉特都不会放过,即使是一国之君也是同样的。

《冰海战记》原名《VINLAND SAGA》,这里的VINLAND一词,来自于古挪威人的传奇史诗,是在维京人中口口相传的地区:温暖丰饶的大地,牧草充足,牛羊遍野…… 这是生于北方寒冷之地的维京人梦想中的美好乐园。

阿谢拉特母亲的祖先虽是名为阿托利乌斯的将军(这位将军被看做是诸多亚瑟王原型版本的其中之一)。但阿谢拉特的母亲在海盗掠夺时被抢走,成为了奴隶,随后成为了海盗头领众多情人中的一位。

我在最初是想创作一部主题为“暴力”的漫画,因此才选择了这个野蛮嗜血,崇尚劫掠杀虐的年代。并且在创作时,即使受众是少年漫画的年轻读者,也不对“暴力”做任何粉饰掩藏,这件事非常重要。

结语

《刀剑神域》《我的英雄学院》《石纪元》《高分少女》《命运-冠位指定》《这个勇者明明超强却过分慎重》这些在本季占据着B站新番排行榜前十位的作品,想必会被高票入选。

多年后,托尔兹定居在冰岛的小村庄,一家四口开始了安宁的生活。小儿子托尔芬从小便对冒险充满着憧憬,舞刀弄剑,梦想与父亲一起扬帆出海。而托尔兹却告诫儿子 “真正的战士,不需要剑。”

“尤姆的战鬼”

我在最初是想创作一部主题为“暴力”的漫画,因此才选择了这个野蛮嗜血,崇尚劫掠杀虐的年代。并且在创作时,即使受众是少年漫画的年轻读者,也不对“暴力”做任何粉饰掩藏,这件事非常重要。

而《冰海战记》第一季如此精妙的刻画,其实仅仅是这个宏大故事的开幕罢了。笔者非常期待下一季中,制作组对托尔芬心理变化的呈现。

而《冰海战记》可以说是至今集霸权社之大成之作,无论是在剧本和制作层面上,都达到了霸权社的最高水准。漫画作者幸村诚也曾表示“自己非常意外,自己的作品能以如此的高质量动画化,远远超出自己的预期。”

《冰海战记》的故事开始于一场激烈的海战,“尤姆的战鬼”,北海最强的战士托尔兹,在战斗中所向睥睨,却“不慎”在与敌人的拼杀过程中落水。落水后的托尔兹不但没有归阵杀敌,反而借机伪装成战死,脱离战场做了逃兵。

在《冰海战记》完结后,我们能看到众多业内大佬对阿谢拉特这个人物塑造的夸赞。曾在《进击的巨人》《恶魔人 crybaby》等名作中担当原画的羊廷牧,就感叹本作对阿谢拉特这位人物的多面塑造。

此外,WIT STUDIO在2013年凭借《进击的巨人》而被很多动画爱好者所熟知。当时它留给不少观众的印象,是一个想凭借血腥、刺激的大场面来吸引观众的公司。但此后经历过《魔法使的新娘》《终结的炽天使》《恋如雨止》等一系列作品的打磨,WIT STUDIO已经拥有了驾驭各种作品的能力。

托尔兹虽然所向披靡,战无不胜,但为了让随行的村民和儿子托尔芬不受牵连,慷慨赴死。年幼的托尔芬面对杀父之仇,虽然无奈加入了阿谢拉特的海盗团,却一直不忘有朝一日杀掉阿谢拉特,为父报仇……

观众厌倦了这种模板化的设定,寻求更加有深度和层次的人物和故事,但这一点,并不是所有作品都能做到的。

当然,不只是阿谢拉特。